Scientific journal

Fundamental research

ISSN 1812-7339

"Перечень" ВАК

ИФ РИНЦ = 1,798

Введение

Согласно Концепции развития креативных (творческих) индустрий и механизмов осуществления их государственной поддержки до 2030 г., под экосистемой креативных (творческих) индустрий понимается комплекс институтов и инструментов сотрудничества субъектов, занятых в производстве и распространении творческой продукции [1]. Театр, как индустрия, основанная на искусстве, является органичной частью этой экосистемы, на протяжении долгого времени он играет важную роль в культурной и социальной жизни общества. Однако в современном мире, характеризующемся многообразием развлечений и усилением конкуренции за внимание зрителя, театры сталкиваются с рядом вызовов.

Актуальность темы исследования обусловлена несколькими факторами. Во-первых, социокультурной значимостью театра, который играет важную роль в духовном развитии личности, в связи с чем поддержка театрального искусства – это важная задача государственной культурной политики. Во-вторых, экономическими вызовами, связанными с сокращением государственного финансирования театральной деятельности, ростом затрат и конкуренции за аудиторию. В-третьих, изменением потребительских предпочтений: зрители становятся более требовательными к качеству постановок, уровню сервиса. В-четвертых, развитием креативных индустрий, следовательно, театр как элемент креативной экономики во взаимосвязи с другими ее сферами будет способствовать развитию креативного потенциала территории.

Оценкой развития креативных индустрий и их роли в экономике регионов занимаются многие российские ученые (О.Е. Ермакова, Е.Н. Захарова, В.В. Шалатов и др.) [2]. В.Ю. Музычук исследует проблемы интеграции организаций некоммерческого сектора сферы культуры в креативные кластеры [3]. Инфраструктурные аспекты формирования региональных экосистем креативных индустрий изучают А.Д. Евменов, Л.А. Еникеева, Р. Рахматулина, Т.А. Сорвина [4; 5].

Проблемы экономики театра рассматриваются в работах российских авторов. Так, Д.Л. Морозова исследует вопросы нормирования затрат в театральной деятельности [6, с. 91–94]; коллектив авторов под ред. А.Я. Рубинштейна изучает финансовые аспекты функционирования российских театров [7, с. 138–156]. Т.М. Шульгина оценивает эффективность деятельности театров [8, с. 23–27].

Многие зарубежные исследования также посвящены организационно-экономическим проблемам театрального дела. Исследованием организации спектаклей и управления аудиторией занимается P. Thamkulangkool [9]. X. Chen, M. Zhao изучают вопросы посещаемости театров, влияния на нее экономики фанатов и маркетинга в социальных сетях [10]. D. Horváth рассматривает вопросы трансформации театральной деятельности с помощью ИИ-технологий [11].

В своих более ранних работах авторы данного исследования проводили анализ развития театрального дела как составляющей оценки благосостояния населения региона [12]. Данная статья посвящена исследованию проблемы коллаборации театра с другими элементами экосистемы креативных индустрий и разработке на этой основе практических инструментов для привлечения зрителя.

Цель исследования – анализ факторов, влияющих на посещаемость театров и разработка практико-ориентированной модели коллаборации деятельности театров Самарской области с другими сферами экосистемы креативных индустрий в целях повышения эффективности театрального дела.

Научная новизна исследования заключается в разработке графической схемы взаимосвязей театров и других сегментов экосистемы креативных индустрий, которая предлагает системный подход к управлению коллаборациями и позволяет выявить новые направления для развития театра в рамках креативной экономики.

Материалы и методы исследования

Теоретико-методологической основой данного исследования послужили научные труды отечественных и зарубежных ученых по вопросам креативных индустрий и театральной деятельности.

Для достижения цели исследования использовались следующие методы:

1. Теоретический анализ: изучение и обобщение научных работ по экономике культуры, социологии искусства, маркетингу в сфере культуры, креативных индустрий, менеджменту театрального дела.

2. Статистический анализ: анализ данных о численности населения, посещаемости театров, индексах цен. Использовались данные Федеральной службы государственной статистики, Министерства культуры РФ, ВЦИОМ.

3. Методы табличного и графического представления данных.

Результаты исследования и их обсуждение

Согласно данным Росстата, с 2021 по 2024 г. валовая добавленная стоимость (ВДС) креативной экономики РФ увеличилась с 3,9 трлн до 7,5 трлн руб., а ее вклад в ВВП России – с 3,2 до 4,1 % соответственно. Выручка от продажи товаров креативной индустрии увеличилась за этот период почти вдвое – с 5,9 трлн до 10,7 трлн руб. Индекс физического объема ВДС креативной экономики1 в 2023 г. вырос на 15,6 %, а в 2024 г. – на 12,1 %.

Минэкономразвития России формирует Единый реестр субъектов креативных индустрий, определяя соответствующие ОКВЭД, что позволит системно подходить к расширению сектора креативных индустрий. Ключевое в креативном продукте – уникальная творческая идея, имеющая экономический потенциал, а также коммерциализация результатов интеллектуальной деятельности. Не случайно в последнее время, с 2021 по 2024 г., в этой сфере резко увеличился (в 4 раза!) объем используемых нематериальных активов – с 173,6 млрд до 705,8 млрд руб. Почти вдвое увеличилась и стоимость основных средств в этой сфере – с 627,4 млрд до 1 175,1 млрд руб.2

Креативная экономика, помимо творческих видов деятельности (таких как театр, музыка, кино, музеи, мода, народные промыслы), охватывает и другие направления – информационные технологии, архитектуру, проектирование и др. При этом наибольший вклад в развитие креативной экономики вносят разработка компьютерного программного обеспечения (34,96 %) и реклама (13,38 %)3, то есть нетрадиционные сферы культуры и искусства. Об этом же свидетельствуют исследования информационного агентства ИнтерМедиа, которое называет в качестве крупнейших компаний, работающих в сфере креативных индустрий в РФ, Сбербанк, ВТБ, Газпромбанк, занимающих первые три места в рейтинге таких организаций. Большой театр России занимает лишь 31-е место в данном рейтинге, а Мариинский театр – 36-е место4.

Тем не менее современный этап развития театрального искусства характеризуется повышением внимания к этому сектору креативных индустрий. Согласно данным Министерства культуры России, в 2024 г. количество посетителей отечественных театров увеличилось на 3 % по сравнению с 2023 г. и составило около 37 млн чел. При этом средняя цена посещения мероприятия в театрах Минкультуры с 2017 по 2023 г. выросла с 668 руб. до 996 руб.5 Это свидетельствует о растущем интересе российского общества к театральному искусству, несмотря на экономические вызовы и рост цен на билеты. В последнее время кардинально изменилась и возрастная структура театральной аудитории: 89 % посетителей театров сегодня – это люди трудоспособного возраста (от 19 до 59 лет)6, что указывает на важную роль театра в культурной жизни экономически активного населения.

Проанализируем показатели театральной деятельности в Самарской области. Основные источники ресурсов на финансирование театрального искусства в регионе представлены в табл. 1, их структура – на рис. 1.

Таблица 1

Источники финансирования деятельности театров Самарской области за 2023 г.

Примечание: составлена авторами на основе источника [13].

Как видно, бюджетное финансирование от общей суммы поступлений превышает 71 %, а доходы от предпринимательской деятельности составляют 28 %. Это свидетельствует о необходимости увеличивать долю внебюджетных поступлений: на протяжении последних 20 лет прослеживается четкая тенденция к коммерциализации сферы культуры [3].

В последнее время в Самарской области, как и в целом по Российской Федерации, наблюдается рост цен на билеты в театры. Изменение средних цен на билеты в театры Самарской области за 2015–2024 гг. представлено в табл. 2.

Рис. 1. Структура поступлений средств театров Самарской области за 2023 г. Примечание: составлен авторами на основе табл. 1

Таблица 2

Средние цены и индексы потребительских цен (тарифов) на билеты в театр по Самарской области

Примечание: составлена авторами на основе источника [14].

Из табл. 2 видно, что с 2022 г. наблюдается наиболее существенный рост цен на театральные услуги. Если до 2022 г. индексы цен на билеты в театр в Самарской области отставали от уровня инфляции как по Самарской области, так и по России в целом, то в 2024 г. стоимость посещения театра возросла на 14 % при среднем росте потребительских цен на 10 %.

Тем не менее даже при увеличении цен на билеты в Самарской области наблюдается увеличение посещаемости театров. На рис. 2 показана динамика числа зрителей театров в Самарской области, в Приволжском федеральном округе и по России в целом.

Как показывают данные рис. 2, за период с 2020 по 2023 г. наблюдается резкий рост относительного показателя числа зрителей театров. Показательным является падение посещаемости в 2020 г., очевидно, связанное с пандемией COVID-19 и ограничениями, и последующее восстановление до уровня, близкого к допандемийному, при продолжающемся снижении численности населения. При этом показатели посещаемости по Самарской области в последние годы меньше общероссийского показателя и показателя ПФО. Причинами данных тенденций могут быть демографические, социально-культурные, экономические и другие факторы.

Рис. 2. Число зрителей театров на 1000 чел. населения в 2015–2023 гг. Примечание: составлен авторами на основе источника [15]

Среди демографических факторов стоит отметить увеличение доли трудоспособного населения в Самарской области, которое становится активным театральным зрителем. Так, до 2020 г. отмечено снижение доли трудоспособного населения, а с 2020 г. наблюдается рост с 55,9 до 57,5 %7. Еще одна причина – повышение общего культурного и образовательного уровня населения. По данным ВЦИОМ, 69 % зрителей театров имеют высшее образование8. Кроме того, как показывает история России, именно в кризисные, переломные моменты увеличивается посещаемость театров [7, с. 168].

В такой сложной и конкурентной среде, где традиционные модели посещаемости подвергаются давлению множества факторов, возрастает необходимость в объективных инструментах разработки эффективных стратегий привлечения зрителя. В условиях конкуренции досуговых организаций важно использовать коллаборации с другими сферами креативных индустрий [4]. Ведь театр сегодня не является изолированным сегментом. Он активно взаимодействует с другими креативными индустриями, обмениваясь талантами, технологиями, контентом, аудиторией и даже бизнес-моделями. Эти взаимосвязи формируют сложную экосистему, которая способствует инновациям, появлению новых источников дохода и повышению устойчивости всех участников (рис. 3).

Ключевые экономические аспекты взаимосвязей заключаются в следующем:

– обмене талантами: актеры, режиссеры, художники, технические специалисты перемещаются между индустриями, создавая новые возможности для заработка и развития;

– новых источниках дохода: продажа прав на экранизации, трансляции, создание мерча, коллаборации с брендами;

– совместных проектах: копродукции, фестивали, которые объединяют ресурсы и аудитории разных сфер;

– технологическом трансфере: внедрение инноваций из одной индустрии в другую (например, VR из гейминга в театр);

– расширении аудитории: взаимное привлечение аудитории через кросс-промоушен и создание гибридных продуктов;

– инвестициях и спонсорстве: привлечение средств из смежных отраслей или через совместные проекты.

Схема, приведенная на рис. 3, показывает, что современный театр, чтобы быть экономически устойчивым и актуальным, должен активно выстраивать взаимоотношения с другими креативными индустриями, используя их ресурсы, технологии и каналы для развития собственного потенциала и расширения своего влияния.

Внедрение предложенной модели позволит театрам Самарской области не только повысить свою финансовую устойчивость и привлекательность для аудитории, но и усилить свою роль в социокультурном развитии региона [2].

Рис. 3. Схема взаимосвязей театров и других сегментов экосистемы креативных индустрий Примечание: составлен авторами по результатам данного исследования

Коллаборации откроют новые возможности для создания инновационных спектаклей и проектов, обогащения культурной жизни, а также стимулирования развития сопутствующих креативных индустрий.

Заключение

Анализ развития креативных индустрий и театральной деятельности позволил сделать вывод о том, что театр является значимым экономическим субъектом, который обладает огромным потенциалом для создания добавленной стоимости. В статье проанализированы статистические показатели результативности театральной деятельности, что позволило сделать вывод о необходимости поиска новых механизмов взаимодействия театров и других секторов креативной экономики для повышения эффективности их деятельности.

Итоговым результатом исследования является разработанная авторами графическая схема взаимосвязей театров и других сегментов креативной экономики, которая визуализирует точки их соприкосновения и определяет направления управления коллаборациями. Она демонстрирует, как сотрудничество с IT-компаниями, образовательными учреждениями, туристическим бизнесом, медиа и другими креативными секторами может способствовать диверсификации театрального продукта, расширению аудитории, привлечению дополнительных финансовых ресурсов и внедрению новых технологий.

Перспективы дальнейших исследований могут быть связаны с апробацией разработанной модели на практике в конкретных театрах Самарской области, оценкой экономической эффективности реализованных коллабораций, а также с разработкой методических рекомендаций по внедрению данной модели для других регионов России.